Édito
Cécilia Bovet, Delphine Jeanneret
Co-directrices
Toute l’équipe du Festival Cinéma Jeune Public se réjouit de vous retrouver pour sa 6ème édition qui cette année s’invitera exceptionnellement chez vous du 25 novembre au 24 décembre 2020 à défaut d’avoir lieu dans les salles de cinéma.
Au printemps 2020, nous avons été profondément touché·e·x·s par l’enthousiasme de notre public qui a pu découvrir une sélection de films de nos éditions passées au travers de notre newsletter. La situation est certes différente cet automne mais nous avons décidé de proposer une partie de notre programme en ligne, disponible à prix libre, afin de maintenir une proposition de cinéma pour notre audience principalement composée de familles, d’enfants et de jeunes.
Nous restons bien évidemment convaincu·e·x·s que les actions culturelles au niveau local, étroitement liées avec le tissu socio-culturel de proximité sont aujourd’hui plus que jamais primordiales pour permettre de continuer à créer du lien de manière collective. De plus, nous sommes persuadé·e·x·s de l’importance de notre mission de questionner le monde à travers le cinéma.
Ainsi, le Festival propose un programme original de films et d’ateliers destinés au jeune public et aux familles autour de la thématique « Prendre soin du monde ». Cette année, le Festival regarde le monde vivant à travers le cinéma, part à la rencontre de la nature avec laquelle nous vivons, propose des pistes pour en en prendre soin, fait rêver à d’autres mondes et se rappelle que « on n’est jamais trop petit·e pour faire une différence » comme le disait Greta Thunberg en 2018.
Bien que l’édition 2020 se passe en ligne, plusieurs ateliers participatifs ont eu lieu en amont du Festival, d’autres sont repoussés et les jurys se réuniront en ligne. Par ailleurs, le très populaire programme pour les écoles est repensé en fonction des possibilités de chaque établissement afin d’offrir un film et une activité de médiation malgré la distance. Le Festival met aussi un accent particulier sur la relève du cinéma suisse et internationale en montrant de nombreux premiers courts métrages de jeunes cinéastes dont la moitié sont des réalisatrices.
Cette année, Marjolaine Perreten, réalisatrice lausannoise de films d’animation, formée à l’ERACOM et bien connue du public du Festival pour y avoir présenté de nombreux films et conçu des ateliers créatifs, signe la bande-annonce du Festival avec une fable aux couleurs pastels sur les enjeux climatiques.
Nous tenons à remercier chaleureusement les cinéastes et artistes qui nous ont fait confiance jusqu’au bout et qui ont accepté de montrer leurs films en ligne. De plus, nous ne remercierons jamais assez les nombreux soutiens et partenaires qui croient en notre Festival depuis maintenant 6 ans.
Prenez bien soin de vous et des autres, prenez bien soin du monde !
Ateliers
dès 4
Ans
Virevolte
L’atelier Virevolte est une activité qui permet de fabriquer en un clin d’œil un livre de poche avec un dessin surprise réalisé par l’illustratrice Elisa Géhin, que petit·e·x·s et grand·e·x·s pourront colorier et détourner. Un moment imaginé et animé par l’association Cinématismes.
Proposé par
| Association | Cinématismes |
| Elisa | Géhin |
dès 4
Ans
Réalisation
L’atelier réalisation est destiné aux enfants et jeunes du foyer de Romainmôtier, et propose aux participant·e·x·s de créer un court métrage en prise de vue réelle. Ils et elles travaillent avec le réalisateur Yann Bétant dans un studio de tournage installé spécialement pour l’occasion.
Proposé par
| Yann Bétant | Réalisateur |
dès 5
Ans
Animation en stop-motion
L’atelier animation en stop-motion est destiné aux jeunes de la Maison de quartier de Chailly. Cet atelier accompagné·e·x·s par la réalisatrice et animatrice Cécile Brun, propose aux enfants d’expérimenter le principe de l’animation image par image en créant des séquences de films en stop motion.
Proposé par
| Cécile Brun | Réalisatrice et animatrice |
dès 6
Ans
Techniques d’animation au crayon
L’atelier techniques d’animation au crayon est destiné aux enfants et jeunes des APEMS et Maisons de quartier de Lausanne et propose aux participant·e·x·s de revenir sur le contexte du film Le Garçon et le monde de Alê Abreu (Brésil, 2013) et de s’initier aux techniques d’animation au crayon.
Proposé par
7 — 11
Ans
Bruits sauvages
Bruits sauvages est un atelier qui a pour mission de rythmer et sonoriser un film par des bruitages et des musiques improvisées avec de Marcin de Morsier, musicien compositeur. Grâce à quelques objets de récupération, il s’agira de produire des sons afin de donner vie aux éléments et personnages présents à l’image.
Proposé par
| Marcin de Morsier | Compositeur |
7 — 13
Ans
Comment devenir une licorne sympa
Comment devenir une licorne sympa est un atelier en compagnie de l’artiste et metteur en scène Simon Senn, accompagné par Quentin Lannes, qui proposent aux enfants de créer leur clone numérique à animer grâce à un casque de réalité virtuelle. Devenir une licorne, un géant…toutes les transformations sont possibles pour prendre soin du monde !
Proposé par
| Simon Senn | Artiste et metteur en scène |
8 — 12
Ans
Création musicale
L’atelier création musicale invite les enfants à participer à une création collective de musique de film. Les films sur lesquels travailleront les jeunes musicien·ne·x·s sont une ode à la nature à travers des plantes et des fleurs filmées, animées, observées. Encadré·e·s par les musiciens et enseignants Benoît Moreau, Luc Müller et Marcin de Morsier, le groupe exercera sa capacité à écouter et jouer ensemble, tout en respectant le rythme imposé par l’image. L’atelier se déroule sur plusieurs week-ends pour présenter un ciné-concert public pendant le Festival.
Proposé par
| Benoît Moreau | Musicien |
| Luc Müller | Enseignant à l’EJMA |
| Marcin de Morsier | Compositeur |
8 — 11
Ans
Jury des enfants
Le Jury des enfants, composé de 5 enfants âgés de 8 à 11 ans, visionne des courts métrages et remet un prix d’une valeur de CHF 1000.- à l’un des films du programme en Compétition Internationale. Les enfants se mettent littéralement dans la peau d’un jury de festival. Ils et elles sont encouragé·e·x·s à décrire les films et à en débattre ensemble. Les membres du Jury remettent le prix lors de la cérémonie de clôture du festival et expriment leurs motivations.
Proposé par
12 — 15
Ans
Jury des jeunes
Le Jury des jeunes, composé de 5 jeunes âgés de 12 à 15 ans, visionne des courts métrages et remet un prix d’une valeur de CHF 1000.- à un des films du programme en Compétition Internationale. Des activités encadrées par l’équipe de programmation du festival encouragent les membres du jury à reconnaître leur propre sensibilité face aux films visionnés, à exprimer et à partager leurs impressions. Les membres du Jury remettent le prix lors de la cérémonie de clôture du festival et expriment leurs motivations.
Proposé par
16 — 21
Ans
Comité artistique des jeunes
L’atelier Comité artistique des jeunes invite un groupe de jeunes adultes de 16 à 21 ans à participer à la sélection des films du festival. Le comité, composé de cinq membres, visionne trois films durant le mois d’octobre et désigne lequel sera à l’affiche du festival. Les membres du comité présentent ensuite le film au public pendant le festival.
Proposé par
Projections
0
Ans
Prix de la 6ème édition en ligne
Prix du Jury des enfants
Compétition internationale de courts métrages « La Roue Tourne ». Le Jury des enfants, composé de 7 membres âgé·e·x·s de 8 à 11 ans, a choisi de donner le Prix du Jury des enfants à Circuit de Delia Hess. Le Jury des enfants a choisi de donner une mention spéciale à Pourquoi les limaces n’ont pas de jambes de Aline Höchuli.
Prix du Jury des jeunes
Compétition internationale de courts métrages « Nature profonde ». Les 6 membres, âgé·e·x·s 12 à 15 ans remettent le Prix du Jury des jeunes à Newspaper News de Sophie Laskar-Haller. Le Jury des jeunes aimerait donner une mention spéciale à Fauve de Jeremy Comte.
Prix des classes
Après un vote très serré, c’est le court métrage Un lynx dans la ville de la réalisatrice Nina Bisiarina du programme Sauve qui peut! qui a été sélectionné par le jury composé de plusieurs centaines d’élèves de la région.
2020
0 (8)
Ans
Le Garçon et le Monde (O Menino e o Mundo)
Film d’ouverture
Un petit garçon quitte son village et part à la recherche de son père. Comme une Odyssée dans l’autre sens, il traverse différents mondes où le merveilleux fait face à l’immensité de la ville et la cruauté du monde du travail. Véritable carnaval de couleurs, le dessin unique en son genre laisse apparaître la matière, les coups de crayons et les aplats de couleurs pour un résultat vivant et inspiré. Un voyage lyrique et onirique illustrant les enjeux de la mondialisation à travers le regard d’un enfant.
83′
Sans dialogue
0 (6)
Ans
Au Bout du monde
Carte blanche au Petit Black Movie
Alors que notre planète crie au secours et que les adultes ne semblent pas l’écouter, des enfants accompagnés de merveilleux animaux se sont donnés rendez-vous pour prendre soin du monde. Singes, hérissons, moineaux, crocodiles, canards, zèbres et panthères rêvent d’une planète sur laquelle ils et elles sont respectés tout comme ils et elles respectent la nature dans laquelle ils et elles vivent. Ce programme de films offre une réflexion sur l’écologie à travers des dessins animés magiques et ludiques.
46 ‘
3 / 7
Dangerous Migration Route
Les oiseaux qui s’envolent joyeusement vers le sud de l’Afrique rencontrent toutes sortes de fins malheureuses, dans cette adorable chansonnette animée sur les dangers de la migration des oiseaux.
4 / 7
Um Dia de Trânsito
La ville, ce n’est pas que le béton et les klaxons ! C’est aussi un formidable terrain d’aventure et d’exploration où le partage s’impose comme une valeur essentielle et où parfois la magie s’invite, lorsque les rôles parents-enfants se trouvent inversés… Laissez-vous surprendre !
Daniel Epsztein Kanczuk
BR 2014 4’
7 / 7
Hedgehogs and the City
Par un matin de printemps, les animaux se réveillent de leur long hibernage et découvrent que la forêt a été tranformée en ville…
0 (6)
Ans
Sauve-qui-peut!
Programme de courts métrages – Compétition internationale
Dans des univers colorés, dessinés et animés, les personnages et leurs ami·e·x·s partent à l’aventure. Depuis les fonds marins colorés jusqu’aux îles de plastiques, de la noble forêt à la ville bruyante, du monde des adultes à celui des enfants, explorent la nature et ses surprises.
40 ‘
Sans dialogue & VOFR
1 / 6
Plastic
Un oiseau nous guide dans un monde aux couleurs « plastique ».
3 / 6
Boriya
Un été, dans la campagne coréenne. Bori, une fillette de 7 ans, s’ennuie dans la ferme familiale. Tout le monde est occupé, sauf elle, car c’est la saison des récoltes. Elle cherche désespérément quelqu’un avec qui jouer… mais rien ne se passe comme elle l’avait imaginé.
6 (10)
Ans
Fleurs en folie
Ciné-concert
Des années 1910 à aujourd’hui, le programme de courts métrages Fleurs en folie, forme un bouquet floral qui célèbre la magie de la croissance des fleurs, la beauté de jardins délirants ou de buissons sauvages. La puissance du cinéma anime avec frénésie ou douceur les tiges, pétales, feuilles et racines. Les films sont accompagnés par un orchestre d’enfants qui s’amusent à rythmer, harmoniser ou désaccorder les images de ces fleurs en folie.
45 ‘
Sans dialogue
1 / 9
Das Blumenwunder
À l’aube des années 1920, la grande entreprise chimique d’outre-Rhin BASF, souhaitant promouvoir un engrais, demande à Max Reichmann de filmer la vie des fleurs et des plantes. Une première dans l’histoire du cinéma à laquelle il consacre quatre ans de tournage. Le prologue met en scène des enfants cueillant des fleurs. Flora, leur sainte patronne, préside la naissance de ces créatures.
Max Reichmann
DE 1926 8’
2 / 9
The Birth of a Flower
Percy Smith (1880-1944) était mondialement connu comme photographe de la vie végétale. C’est probablement le premier exemple britannique de photographie en accéléré appliqué à la croissance des plantes.
Percy Smith
GB 1910 ‘
3 / 9
Glimpse of the Garden
Un court-métrage expérimental qui montre des extraits d’un jardin avec comme bande sonore des oiseaux qui gazouillent. En 1958, le film a été primé à l’Exposition Universelle et Internationale de Bruxelles. En 2007, le film a été inclus dans la sélection annuelle de 25 films cinématographiques ajoutés au National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès, étant jugé « culturellement, historiquement ou esthétiquement significatif ».
Marie Menken
USA 1957 5’
4 / 9
A Study In Natural Magic
Soyez témoin du sort d’un alchimiste : la transmutation de la lumière en substance. Un aperçu de l’or.
Charlotte Pryce
UK 2013 3’
5 / 9
Bouquet 1-10
Un film expérimental qui se concentre principalement sur des plans uniques de fleurs qui sont tissés image par image en un seul film.
Rose Lowder
FR/PE 11’
6 / 9
The Lilac Game
Une célébration du printemps et un jeu interactif auquel le public est invité à jouer.
Emma Piper-Burket
USA 2019 4’
7 / 9
Mothlight
Un film abstrait d’animation qui a été créé sans utiliser de caméra. Utilisant la technique du film direct, Stan Brakhage insère des feuilles et des insectes morts en sandwich entre deux pellicules. Le résultat est un scintillement d’ailes et de morceaux translucides à l’écran.
Stan Brakhage
USA 1963 4’
8 / 9
The Garden of Earthly Delight
Un collage d’images bidimensionnelles de la végétation, chacune n’apparaissant qu’un instant, parfois comme une seule image, le plus souvent avec d’autres morceaux de tige, de feuille, de bourgeon ou de pétale.
Stan Brakhage
USA 1981 2’
9 / 9
All my Life
Constitué d’une seule prise, ce film se concentre sur une clôture délabrée dans un champ rural, alors que « All My Life » d’Ella Fitzgerald joue sur la bande son.
Bruce Baillie
USA 1966 3’
8 (10)
Ans
Alamar
Jorge, un pêcheur mexicain, et Roberta, une scientifique italienne, se sont connus alors que celle-ci travaillait au Mexique. De leur amour est né Natan. Mais Roberta et Jorge se sont séparés et l’enfant vit désormais à Rome avec sa mère. Alors qu’il a cinq ans, Natan vient passer des vacances avec son père et son grand père au Mexique, au large de la barrière de corail de Chinchorro. Au contact de cette nature presque originelle, une complicité se crée entre eux. « J’ai conçu Alamar comme une incursion éphémère au royaume de l’amour possible. »
73′
VOSTFR
8 (10)
Ans
La Roue Tourne
Programme de courts métrages – Compétition internationale
Difficile de mieux contextualiser l’état de notre planète qu’en mettant en scène un un ours polaire ingénieux qui reconstruit son habitat avec les déchets laissés par les êtres humains… Heureusement, la roue tourne, grâce à la solidarité des habitant·e·x·s d’une petite planète dont les actions communes forment un équilibre vital et solidaire ou encore grâce à la folle réorganisation sociale de limaces qui vivent et travaillent ensemble. L’espoir d’un nouveau monde surgit dans ces histoires drôles et ingénieuses.
62 ‘
Sans dialogue et VF
1 / 8
Ah ces p’tits humains !
Un ours polaire fait des allers-retours entre son iceberg trop petit pour lui et les humains, afin de régler ses différents soucis.
3 / 8
Earthfall
Une animation expérimentale sur une catastrophe qui détruit tout sur son passage, mais du chaos émerge un aperçu d’un nouveau départ. Dans des dessins vivants faits à la main, le film est une exploration hypnotique et symbolique de la politique mondiale et un voyage intérieur à travers la façon dont une crise peut vous transformer.
12 (14)
Ans
Swarm Season
Sélectionné par le comité artistique des jeunes
Swarm Season prend comme point de départ les efforts d’une mère et de sa fille pour élever des abeilles sauvages résistantes aux intempéries actuelles, le film nous plonge rapidement dans une atmosphère cosmologique et poétique. Le destin des abeilles est superposé à la construction controversée d’un télescope sur des terres autochtones sacrées, une simulation de la vie sur Mars par la NASA et les éruptions sous-marines d’un imposant volcan. Rapidement, les êtres humains cessent d’être à l’avant-plan et le film devient une odyssée sensorielle qui nous invite littéralement à voir le monde autrement.
86′
VOSTFR
12 (12)
Ans
Nature profonde
Programme de courts métrages – Compétition internationale
De la sécheresse d’un lac au Moyen-Orient, à la fonte du glacier d’Aletsch en Suisse, en passant par les amas de déchets de plastique en Indonésie et la réalité sociale de trois frères et sœurs à Cuba, les films de ce programme nous plongent dans une nature profonde. Parfois magiques, parfois sombres, ces récits forment un kaléidoscope du monde vivant, aussi beau que repoussant.
74 ‘
VOSTFR
2 / 7
Basura
Roberth Fuentes utilise son corps pour performer et la caméra comme un outil pour non seulement documenter et faire des films, mais aussi pour raconter une histoire de lui-même et de sa communauté. Roberth s’occupe des nombreux problèmes auxquels lui et sa communauté sont confrontés, y compris les questions environnementales, en particulier les déchets et le plastique dans nos océans.
Roberth Fuentes
PH 2018 6’
3 / 7
Aletsch négatif
Aletsch est le plus grand glacier des Alpes. A travers une exploration jusque dans le corps du glacier le film offre une expérience visuelle forte et troublante qui questionne notre perception des échelles spatiales et temporelles ainsi que la nature même de ce que ces images nous donnent à voir.
12 (14)
Ans
Les Bêtes du Sud Sauvage (Beasts of the Southern Wild)
Les Bêtes du Sud Sauvage (Beasts of the Southern Wild) se déroule au cœur d’un bayou sur les côtes de la Louisiane ou la petite Hushpuppy, 5 ans, tente de se débrouiller comme elle peut entre un père quelque peu dépassé et une mère absente. Jusqu’au jour où éclate l’ouragan Katrina… Entourée de ses voisines et voisins, une communauté de personnages un peu à part, la jeune battante devra affronter la montée des eaux et l’arrivée des aurochs, animaux sauvages disparus jusqu’alors… Premier long métrage du jeune réalisateur Benh Zeitlin, le film avait remporté le grand prix au festival de Sundance en 2012 et avait été nommé pour quatre oscars en 2013.
92′
VOSTFR